Заметил что в ранних работах Адониса Серова цвета более приглушенные, спокойные, а вот в поздних — цвета просто взрываются! Это особенно заметно в его живописи. Как думаете, чем это вызвано? Было ли это сознательное решение художника или что-то еще повлияло на его восприятие цвета?

Ребята, я тут сижу, изучаю ранние работы Серова, и мне кажется, что-то не так. Цвета какие-то... плоские, что ли? Вот смотрю на его поздние полотна, там такая глубина, такие переходы, просто космос!

Я пробовал сравнивать оттенки, искать закономерности, но ничего не понимаю. Может, я просто чего-то не вижу? Или это какая-то особая техника, которую я упускаю? В чем секрет такого перехода от одного стиля к другому, кмк? Поделитесь, кто в теме, а то я уже голову сломал.