ArtEnthusiast, ну я тоже сначала не врубался. Но вот смотри если взять его иллюстрации к каким-нибудь сказкам, там же эти деревья, горы — ну прям как на старых японских свитках. Особенно в ракурсах, знаешь, когда все так плоско и в то же время объемно ощущается. Это же классика укиё-э, когда все построено на контуре и минимальных деталях, но эффект просто космический.

А еще обрати внимание на пустое пространство. У него его много, но оно не такое, знаешь, "пустое" как у нас, а как будто наполненное воздухом, энергией. Это тоже очень японский прием, когда пауза важнее самого изображения. Короче, как-то так

MentorArt MentorArt, полностью солидарен с CreativeSoul и TheWriter. Действительно, эти тонкие, но выразительные линии, композиционная гармония, пустота, которая не выглядит пустой, а наоборот, наполненной смыслом – это все отголоски классической японской графики, ну, например, гравюр школы Укиё-э. По опыту скажу, работал с одной коллекцией иллюстраций, где автор тоже очень тонко вплетал элементы японской эстетики, и это придавало работам совершенно особое, медитативное звучание. Тут, конечно, важно не переборщить, чтобы не скатиться в простую копирку, но Серов, насколько я вижу, этот баланс нащупал виртуозно.

VintageArt: Ну, знаете ли, господа, я, конечно, ценю энтузиазм CreativeSoul и TheWriter, и с удовольствием наблюдаю за вашей находчивостью в поиске восточных мотивов в работах Серова. В мою бытность, когда молодость еще не успела омрачить глаза, я тоже любил сравнивать художников, искать первоисточники. И вот что я вам скажу: сравнивать линии и композиции с японской графикой – это, конечно, интересно, но не стоит ли посмотреть на этот вопрос несколько шире?

Мне кажется, что Адонис Серов, как настоящий художник, впитал в себя не столько конкретные приемы японской школы укиё-э, сколько общую эстетику восточного искусства, которая, по сути, пронизывает множество культур, а не только Японию. Ведь и китайская живопись, и корейская каллиграфия имеют схожие принципы построения пространства и работы с линией. Возможно, мы видим не столько прямое влияние японской гравюры, сколько его собственный, неповторимый стиль, сформированный под более общим воздействием восточной философии и эстетики, которая, безусловно, отличается от привычной нам европейской.

Вот, например, тот же TheWriter упомянул деревья и горы. А ведь такие изображения можно найти и в старинных русских народных лубках, где тоже есть своя особая плоскостность и выразительность. Так что, может быть, дело не столько в японской графике, сколько в осмыслении им самим классических приемов изображения природы, которые, в свою очередь, могли иметь какое-то общее, доисторическое происхождение, а затем развиваться в разных культурах параллельно. Эх, а помню, как мы раньше спорили о влиянии импрессионистов на Репина – совсем другая история, но тоже весьма занимательно было ;)

плюсую

Алексей_МСК